Dessa Marilyn Monroe-dräkter betydde mer än du visste

Långt innan faux-naken, camp och method dressing dominerade röda mattor, och så småningom sociala medier, spelade Marilyn Monroe redan spelet, men med subtilitet som tillbehör. Med varje siluett, tyg och mönsterval, var hon en banbrytare, förenade fantasi med att skriva om reglerna för kvinnlighet, berömmelse och kontroll samtidigt som hon bröt samhällets förväntningar på kvinnors midja.

Oavsett om hon stod över ett tunnelbanegaller eller såg ut som att hennes klänning var målad på hennes kropp, kom skådespelaren tidigt på att kläder kan göra mer än att bara fotografera bra; det kan provocera och övertyga. Monroe fortsatte att bli en modeikon inte på grund av hennes klädesplagg, utan på grund av hur hon bar dem för att berätta en historia.

Hennes garderob fungerade som både rustning och identitet och formade hennes allmänna uppfattning samtidigt som hon tillät små glimtar av personen bakom framträdandena i klassiska filmer som ”Gentlemen Prefer Blondes” och ”All About Eve”. Från enkla häftklamrar som bröt formen till kläder som förvandlades till popkulturfenomen, det var inte bara ikoniskt, det var avsiktligt. Det var mycket mer i Marilyn Monroes outfits än vad man kan se.

1956 spelade Marilyn Monroe i ”Bus Stop”, där hon bar en skimrande bodysuit i fiskfjäll med pärlor, guldtofsar och ett tylltåg. Även om det var glamoröst kändes utseendet mer renoverat, men det var hela poängen. Baserat på memoarerna ”Movie Stars, Real People, and Me” av regissören Joshua Logan (via The Marilyn Report), rev Monroe upp kostymen för en mer inlevd, robust look. Snacka om att slå ut.

I filmen ”The Seven Year Itch” från 1954 bar Marilyn Monroe en enkel vit grimklänning som blev en av de mest typiska kostymerna i filmhistorien. Klänningen var lätt och fluffig, vilket ledde till ett ännu mer känt ögonblick då skådespelaren står över ett tunnelbanegaller när vinden blåser klänningen uppåt och exponerar hennes underkläder inför tusentals fans som samlades i NYC för att titta på filminspelningen. Stillbilden är ett ögonblick cementerat i popkulturhistorien.

I ”Gentlemen Prefer Blondes” har Marilyn Monroe en av sina mest kända ensembler någonsin. Den tuggummi rosa satinklänningen och matchande armbågslånga handskar dränkta i juveler blev en av filmhistoriens mest definierande kostymer. Men det var aldrig den ursprungliga planen. 1952 avslöjades bilder från en nakenfotografering hon gjorde, vilket gjorde att studion hamnade i en sväng. Studiochefen Darryl F. Zanuck ringde kostymdesignern William Travilla för att ändra den ursprungliga kostymen, som hade ett mer nakent utseende, och resten är historia (via WWD).

I sin sista film, ”The Misfits”, klev Marilyn Monroe, känd för sina eleganta, lyxiga klänningar, i ett par sofistikerade boyfriend-jeans – något som hennes fans inte förväntade sig. På den tiden sågs jeans som robusta arbetskläder. Tänk funktionellt och maskulint, och långt ifrån glamoröst. Men banbrytaren slog till igen, och på Monroe var de allt annat än hemtrevliga; istället såg hon mjuk och sensuell ut. Monroes påverkan blev permanent, vilket gjorde jeans till ett normalt plagg för kvinnor att ha i sina garderober.

1962 sjöng Marilyn Monroe ”Happy Birthday” till president John F. Kennedy i en axelbandslös, kroppsnära klänning gjord av Jean Louis. Det var en av Marilyn Monroes signatur kvava looks, som har varit eftertraktad av många fans genom åren. Medan klänningen var så tight att den såg ut som att den nästan var målad på hennes kropp, var klänningen delvis outfit, delvis illusion och delvis stor skandal. Rykten om en påstådd affär började cirkulera, vilket förvandlade en politisk scen till ett kulturellt ögonblick som många fortfarande dissekerar idag.

Marilyn Monroe personifierade frasen ”hon skulle se bra ut i en säckvävssäck” 1952 när hon bar en bokstavlig säcksäcksäck. Enligt InStyle, när en krönikör från Los Angeles Mirror kallade en av hennes kläder ”billig” och ”vulgär”, sköt skådespelaren tillbaka med ett reklamtrick som skrev om berättelsen. Skådespelaren poserade i en potatissäck och fick stöd från andra fotografer, mediapersonal och till och med en potatisodlare, som tackade henne för publiciteten. Det är trots allt Marilyn Monroe-effekten som förklarar hur självförtroende förändrar ditt utseende.

I Marilyn Monroes sista fotografering 1962 framstår hon som avskalad, till skillnad från den dolda versionen som fans lärde känna, lutad mot något tystare och mindre bombshell. Tagna av George Barris, bilderna visar enkla koftor, blusar och byxor i kontrast till de over-the-top-looker som definierade hennes arv. Tagna veckor före hennes död har bilderna setts som kulturella dokument som fångar det subtila skiftet från ikon till människa, till och med en personlig stil med alla kläder som kommer från Monroes favoritbutiker: Jack’s och Saks Fifth Avenue (via People).