Drottning Elizabeths stilutveckling, i bilder

Den längst regerande monarken i Storbritanniens historia, drottning Elizabeth II är ihågkommen som en av 1900-talets mest inflytelserika personer. Från att ha varit den första brittiska monarken som talade till den amerikanska kongressen, till att göra tronföljden till den brittiska tronen könsneutral, uppnådde den sena drottningen mycket under sin 70-åriga regeringstid. Och från allra första början – till och med åren innan hon steg upp till tronen – till slutet visade hon en unik modeförmåga som bara en monark kunde göra.

Tillsammans med att överväga hennes personliga smak och trenderna i eran, var Elizabeth också tvungen att ta hänsyn till hur varje passform skulle landa på världsscenen. ”Vi skulle titta på plaggen i dagsljus och i elektriskt ljus”, påminde designern Stewart Parvin om att ha designat kläder för drottningen (via The Telegraph). ”Det är verkligen viktigt hur de fotograferar i olika ljus.” Drottning Elizabeth bar så ofta monokroma kläder, mestadels i ljusa nyanser, eftersom hon behövde vara lätt att upptäcka i en folkmassa. ”Du måste också göra kläder där drottningen kan ta sig ur en vagn eller gå ur en bil utan några missöden,” tillade Parvin. ”När drottningen anländer visas hon direkt. Kläderna måste flyta på ett sätt så att de ser perfekta ut hela tiden.” Allt detta är utöver symboliken och politiken som gick in i Elizabeths rotationer, från att bära tweed i Skottland till helsvart i sorg, så hennes garderob kan vara allvarligt komplicerad.

Men genom åren kurerade Elizabeth en definitiv stil som var tydligt hennes. Genom att blanda sina landskodade rötter med glamouren från det höga samhället, var hennes mode både klassiskt och samtida, uttalande och passande, allt på en gång.

På 1940-talet var drottning Elizabeth II fortfarande prinsessan Elizabeth, den första dottern till kung George VI. När kriget härjade i Europa tillbringade hon den första hälften av årtiondet på Windsor Castle med sin syster prinsessan Margaret, och de två unga kungligheterna var ofta klädda på samma sätt, om inte exakt likadana. 1942 poserade de för ett porträtt i Windsor klädda i identiska veckade kjolar med matchande randiga blusar och ullblazers. Sedan 1946 fotograferades prinsessorna nära Balmoral Castle i Skottland, båda klädda i knälånga rockklänningar, handskar och hattar. Med kriget bakom sig återgick de två kungligheterna till sin vanliga sofistikerade dräkt.

I november 1947 knöt drottning Elizabeth II, då fortfarande prinsessan Elizabeth, knuten med prins Philip i Westminster Abbey. Även om hon ännu inte var den regerande monarken, var detta ett avgörande ögonblick i hennes moderesa, där Elizabeth flyttade från krigstidas häftklamrar till den glamorösa garderob hon så småningom skulle ställa ut – även om hennes Norman Hartnell-klänning betalades för med klädkuponger. Med stjärnor och blommor, är klänningen inspirerad av den legendariske konstnären Sandro Botticellis ”Primavera”. Enligt vår uppfattning är detta fortfarande en av de mest unika bröllopsklänningarna i modern kunglig familjs historia.

1953 krönades prinsessan Elizabeth hos drottningen av England, med ett annat Norman Hartnell-nummer för tillfället. Med detaljerade broderier på den flänsiga kjolen och ett passande livstycke, var klänningen i balklänningsstil en stöttepelare under årtiondet. Snabbspola fram till 1956 och drottning Elizabeth knäpptes när hon var på museibesök i Stockholm. Hon rockade fler häftklamrar av årtiondet, inklusive en veckad kjol och pillboxhatt med en romantisk rosett. De flersträngade pärlorna kan ha varit ett kännetecken för 1950-talets hemmafru, men de vita handskarna gav denna look en glamorös kunglig makeover.

Drottning Elizabeth II upplevde oändliga ögonblick av glamour och glitter under sin regeringstid, och 1960-talet gav oss många av dem. I november 1962 klädde sig den 36-åriga drottningen till nio för ett evenemang på Golders Green Empire-teatern, och valde en nyckfull ballklänning, armbågslånga kvällshandskar och en vit pälsstol. Sedan 1966 deltog hon i den statliga öppningen av parlamentet och bar en fantastisk Norman Hartnell-ballklänning som hennes barnbarn prinsessan Beatrice skulle fortsätta att anpassa och bära som sin bröllopsklänning 2020.

När hennes regeringstid fortsatte kom drottning Elizabeth II att anamma djärva nyanser i sin garderob. På 1970-talet var detta ofta i form av färgpopp. För ett besök i Sydney, Australien, i maj 1970, gick monarken med en smörgul kappa med vita passpoaler som hon parade ihop med vita handskar, en vit statement-hatt, vita hovskor och hennes vita handväska. Hon verkade ha en liknande strategi på Royal Ascots hästkapplöpning 1976, när hon valde en sofistikerad vit kappa avslutad med röda detaljer och en röd-vit hatt.

På 1980-talet hade drottning Elizabeth II slagit sig fast i sin monokroma sweet spot, vilket skulle vara ett av de mest definitiva modedragen under hela hennes regeringstid. För det monumentala bröllopet mellan prins Charles och Lady Diana Spencer, som senare blev prinsen och prinsessan av Wales, valde hon en himmelsblå klänning i smockstil med en matchande hatt och väska, även om hennes go-to vita handskar, pärlor och skor avslutade utseendet. Inte mycket hade förändrats i slutet av decenniet; när drottningen deltog i påskgudstjänsten i St. George’s Chapel 1989, valde drottningen en bärrock och matchande klänning.

Världen var van vid att se drottning Elizabeth II rocka sina livfulla monokroma passningar på 1990-talet, vilket kan vara anledningen till att hon började experimentera mer under millenniets sista decennium. För ett besök i Vita huset 1991 gjorde hon ett uttalande med en randig lila-vit hatt som kompletterade hennes ljuslila kjolkostym. Åtta år senare valde hon lila igen för Prins Edwards och Sophie Rhys-Jones bröllop, denna gång valde hon en utsmyckad lavendelklänning med skira ärmar. De unika detaljerna i dessa stilar gjorde dem till enastående i hennes garderob av blockfärgade kjolkostymer och rockklänningar.

Efter att ha tillbringat mycket tid i landet, till och med genomgått utbildning till mekaniker som ung kvinna, var drottning Elizabeth II inte främmande för mer maskulina silhuetter. Vi kanske hade förknippat henne med kjolar och klänningar, men hon visste också hur man rockar en krombyxdräkt, som hon gjorde 2003 när hon blev rädd när hon lämnade ett sjukhus i London. Monarken höll det alltid så stilrent med oklanderligt skrädderi och en sidenscarf, för att inte tala om hennes älskade pärlor. I juni 2006 tog hon på sig grädde jodhpurs och en kakijacka för en tur runt Windsor, och såg chic ut med en halsduk.

De flesta människors garderober blir mjukare när de åldras, men drottning Elizabeth II:s stil blev bara ljusare på 80- och 90-talet. För en trädgårdsfest på Buckingham Palace 2010 höll monarken sig till sin signatur i en nästan tiffanyblå kappa med en hög vit-blå hatt. Men vi har aldrig sett hennes monokroma klänning bli ljusare än den gjorde i juni 2018, när hon klev ut med Meghan Markle för ett kungligt besök i Cheshire, England, iförd en limegrön kappa och matchande hatt. Åskådare behövde definitivt inte oroa sig för att missa sin glimt av henne i den där passformen!

Från hennes färgglada rockklänningar och matchande hattar till hennes ryttarhäftklamrar och huvuddukar bar drottning Elizabeth II sina favoritplagg stolt. För ett foto i maj 2021 på Windsor poserade hon i en jägargrön kappa, vilket gjorde utseendet drottningskönt med en mönstrad halsduk. På Trooping the Color 2022, i vad som skulle bli ett av hennes sista offentliga framträdanden, bevisade drottningen att hon fortfarande kunde spika en monokrom ensemble med en pastellrock och matchande hatt, båda prydda med små pärlor. Det var detta förtroende för vad hon bar som gjorde det möjligt för den sena drottning Elizabeth att ha en obestridlig prägel på brittiskt mode.